{"id":4995,"date":"2017-10-08T08:31:13","date_gmt":"2017-10-08T07:31:13","guid":{"rendered":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/?p=4995"},"modified":"2019-03-01T16:15:54","modified_gmt":"2019-03-01T15:15:54","slug":"sagnes-francois","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/2017\/10\/08\/sagnes-francois\/","title":{"rendered":"SAGNES Fran\u00e7ois \u2022"},"content":{"rendered":"
\"\"
Fran\u00e7ois Sagnes – Photographie Bogdan Konopka<\/figcaption><\/figure>\n

Fran\u00e7ois SAGNES<\/h1>\n

Photographe<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/em>
\n> english below<\/span><\/em><\/h6>\n

Fran\u00e7ois Sagnes est n\u00e9 en France en 1952. Vit \u00e0 Paris.
\n\u00c9tudes de Lettres classiques, puis d\u2019Arts plastiques. A enseign\u00e9 les arts plastiques, la photographie et le dessin.
\nApr\u00e8s des d\u00e9buts par la gravure, pointe s\u00e8che et burin, il se consacre depuis 1977 \u00e0 un travail centr\u00e9 sur la pratique de la photographie. La photographie \u00e9tant choisie pour ce qu\u2019elle contraint \u00e0 faire face \u00e0 la mat\u00e9rialit\u00e9 du corps des choses, tout en exigeant une transcription plastique avec un m\u00e9dium sans \u00e9paisseur.
\nA l\u2019\u00e9cart des questions \u201cd\u2019instants d\u00e9cisifs\u201c et de toute recherche d\u2019une \u201cvision subjective\u201c ou d\u2019une \u201cvision d\u2019auteur \u201c, quel face \u00e0 face avec le r\u00e9el la photographie permet-elle d\u2019approfondir ? Afin de pouvoir d\u00e9passer tout rapport anecdotique au monde, les motifs sont choisis pour ce qu\u2019ils concentrent d\u2019une apparente fixit\u00e9. Les modalit\u00e9s de prises de vues, essentiellement \u00e0 la chambre photographique sur tr\u00e9pied, ainsi que celles du tirage des \u00e9preuves argentiques, sont celles du temps long de l\u2019observation, de l\u2019impr\u00e9gnation, de la r\u00e9flexion et de la mise en forme.
\nL\u2019ensemble du travail peut \u00eatre r\u00e9parti sur deux registres principaux qui sont d\u00e9velopp\u00e9s en parall\u00e8les :
\n– Des s\u00e9ries de photographies dans un face \u00e0 face avec la mati\u00e8re min\u00e9rale brute, la pesanteur et la lumi\u00e8re dans des carri\u00e8res de marbre blanc de Carrare, de pierre grise en Belgique, de calcaire en Bourgogne, pour un travail ancr\u00e9 dans les probl\u00e9matiques du dessin, de la gravure et de la sculpture.
\n– Des s\u00e9ries de photographies de sculptures et de constructions sur des sites dans lesquels la pierre et la sculpture sont au centre du paysage (\u00c9gypte, \u00eele de P\u00e2ques, P\u00e9tra, monast\u00e8re de Saint-Sim\u00e9on le stylite en Syrie, Jardin de Bomarzo en Italie, sites de m\u00e9galithes au Laos, etc.) Chacune de ces s\u00e9ries s’applique \u00e0 mettre en forme un regard sur la sculpture dans les espaces qu’elle habite et \u00e0 les d\u00e9sencombrer d\u2019un trop connu et d\u2019un trop vu pour en revenir au plus \u00e9l\u00e9mentaire de la perception.<\/p>\n

\"\"<\/em>Fran\u00e7ois Sagnes was born in France in 1952 and lives in Paris. He studied Literature, then Fine Arts. He has taught Art, photography and drawing.
\nAfter beginnings in engraving, he has been dedicating his work to the practice of photography since 1977. Photography is chosen for its constraints to face the materiality of the body of things, whilst requiring a plastic transcription with a two-dimensional medium.
\nBeside the questions of \u00abthe decisive moment\u00bb and of any search for a \u00absubjective photography \u00bb or of an \u201cauteur\u2019s vision\u201d, what collision with reality does photography allow to deepen?
\nIn order to go beyond any anecdotic link to the world, subjects are selected for what they concentrate in apparent fixity. The shooting modes, essentially in a large-format view camera on tripod, as well as the processing of silver halide prints, are those of the long time of observation, of impregnation, reflexion and shaping.
\nThe whole of the work can be split into two main registers, which are developed in parallel :
\n– Series of pictures in a face-to-face with the mineral raw material, gravity and light in quarries of white marble in Carrara (Italy), of grey stone in Belgium, of limestone in Burgundy, for a work that is embedded in the study of drawing, engraving and sculpture.
\n– Series of pictures of sculptures and buildings on sites where stone and sculpture are at the centre of the landscape (Egypt, Easter Island, Petra, monastery of Saint-Simeon the Stylite in Syria, Bomarzo gardens in Italy, sites of megaliths in Lao, etc…) Each of these series applies itself in shaping a look at sculpture in the spaces it inhabits; in de-cluttering such spaces from what is known or too often seen in order to return to what is most elementary in perception.<\/p>\n

\u00c9DITIONS \/ PUBLICATIONS<\/strong>
\nBomarzo<\/em> ; 92 photographies de Fran\u00e7ois Sagnes pr\u00e9c\u00e9d\u00e9es d\u2019un essai de Gilles Polizzi, \u00e9ditions Cr\u00e9aphis, Paris, 2016 ; Ile de P\u00e2ques<\/em> ; \u00e9ditions Cr\u00e9aphis, Paris, 1988, (textes de Jos\u00e9 Garanger, Fran\u00e7ois Sagnes, Jean-Pierre Nouhaud, Anne Delahaye) ; Die Osterinsel<\/em> ; \u00e9ditions Schirmer\/Mosel, Munich, 1990, (texte de Hans-Jurgen Heinrichs.) ; Le Voyage immobile<\/em> ; \u00e9ditions Cr\u00e9aphis, Paris, 1989 (Texte de Jean-Luc Parent) ; Le Jardin du Rayol<\/em>, \u00e9ditions Marval, collection Littoral, Paris, 1992 (Texte de Gilles Cl\u00e9ment).<\/p>\n

PRINCIPALES S\u00c9RIES DE PHOTOGRAPHIES \/ MAJOR PHOTOGRAPHY SERIES<\/strong>
\nMorphogen\u00e8ses<\/em> (2011 \u2013 2012). Le Jardin de l\u2019ombre<\/em> (2008 \u2013 2009). Marbres II<\/em> (2005 \u2013 2007). Marbres I<\/em> (1990 \u2013 2014). M\u00e9galithes du haut-Laos, plaine des jarres et pierres dress\u00e9es<\/em> (2005 \u2013 2008). Le Jardin de Bomarzo<\/em> (1990 \u2013 2004). Birmanie – Paris, autour de s\u00e9ances de dessin de Jean-Paul Huftier<\/em> (1990 \u2013 1993). Salins<\/em> (1992). Le Jardin du Rayol<\/em> (1991 \u2013 1992). Qalaat Sem\u00e2n<\/em>, (\u00e0 Saint-Sim\u00e9on le stylite), Syrie<\/em> (1991). Petra<\/em> (1991 \u2013 1992). Egypte – blocs \u00e9pars<\/em> (1982 \u2013 1991). Ile de P\u00e2ques<\/em> (1984 \u2013 1986).<\/p>\n

COLLECTIONS PUBLIQUES \/ PUBLIC COLLECTIONS<\/strong>
\nBiblioth\u00e8que Nationale, Paris ; Soci\u00e9t\u00e9 Fran\u00e7aise de Photographie, Paris ; Maison Europ\u00e9enne de la Photographie, Paris ; Fond National d\u2019Art Contemporain, Paris ; Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne et Contemporain, Strasbourg ; Mus\u00e9e des Beaux-Arts, Nantes ; Mus\u00e9e Henri Martin, Cahors ; Conservatoire national du Littoral ; F.R.A.C. Basse-Normandie et Languedoc-Roussillon ; Artoth\u00e8ques de Strasbourg, Nantes, Caen, La Rochelle; Centre m\u00e9diterran\u00e9en de la photographie, Bastia.<\/p>\n

DERNI\u00c8RES EXPOSITIONS \/ RECENT EXHIBITIONS<\/strong>
\nL\u2019\u0153il du collectionneur<\/em>, Focus 2 ; Mus\u00e9e d\u2019art moderne et contemporain, Strasbourg, 2016 \u2013 2017. Jardin d\u00e9voil\u00e9 de la base sous-marine<\/em> ; Base sous-marine de Bordeaux, 2015. Marbres<\/em>, Arr\u00eat sur l\u2019image galerie, Bordeaux, 2015 (Exposition personnelle\/ Personal exhibition). Bordemer<\/em>, une s\u00e9lection de la collection photographique du Conservatoire du Littoral ; Ecole Nationale Sup\u00e9rieure d\u2019Architecture Paris- Val de Seine, Paris-photo, 2014. Seuils, Galerie In extremis, Strasbourg, 2012 (Exposition personnelle\/Personal exhibition). Le Jardin de l\u2019ombre<\/em>, Arr\u00eat sur l\u2019image galerie, Bordeaux, 2011 (Exposition personnelle \/ Personal exhibition).<\/p>\n

\"\"Notes de Fran\u00e7ois Sagnes sur le travail photographique effectu\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00eele de P\u00e2ques : <\/strong><\/em>C\u2019est \u00e0 l\u2019occasion d\u2019un s\u00e9jour en Polyn\u00e9sie de 1983 \u00e0 1986 que je me suis rendu une premi\u00e8re fois \u00e0 l\u2019\u00eele de P\u00e2ques, par curiosit\u00e9. A l\u2019origine de ce voyage, il y avait de multiples incitations sourdes : La statue de La P\u00e9rouse, les canons et les ancres rapport\u00e9s de Vanikoro qui se trouvaient sur mon chemin de l\u2019\u00e9cole dans ma jeunesse \u00e0 Albi, des \u00e9tudes avec Jean Laude sur la r\u00e9ception des arts primitifs aux d\u00e9buts du 20e si\u00e8cle, la lecture d\u2019Alfred M\u00e9traux, l\u2019engagement dans lequel j\u2019\u00e9tais d\u00e9j\u00e0 d\u2019un travail en photographie dans des lieux habit\u00e9s par la sculpture, autant qu\u2019une aversion profonde pour l\u2019exploitation des dits \u201cmyst\u00e8res de l\u2019\u00eele de P\u00e2ques\u201c et des pr\u00e9tentions des \u201caventuriers \u201c, etc. D\u00e8s les premiers moments, j\u2019ai \u00e9t\u00e9 saisi par l\u2019\u00e9cart immense qu\u2019il y avait entre toutes les images dont notre imaginaire avait \u00e9t\u00e9 rempli et la r\u00e9alit\u00e9 que je voyais vivre sous mes yeux, les dimensions de l\u2019espace et des sculptures dans leur espace, le paysage et la vie. Je me suis donc d\u00e9termin\u00e9 \u00e0 mettre en forme un ensemble de photographies qui rende au plus juste la mesure de ce que je percevais. D\u2019autant plus qu\u2019\u00e0 cette \u00e9poque rien n\u2019avait \u00e9t\u00e9 fait comme publication s\u00e9rieuse sur l\u2019\u00eele de P\u00e2ques \u00e0 l\u2019exception des \u00e9tudes d\u2019Alfred M\u00e9traux et de St\u00e9phane Chauvet, tr\u00e8s pauvres toutes deux en images des lieux.
\nUne s\u00e9rie de photographies a \u00e9t\u00e9 nourrie de mes premi\u00e8res perceptions faites lors de ce s\u00e9jour initial en juillet 1984, puis de plus longs s\u00e9jours renouvel\u00e9s pour construire et approfondir mon approche en 1984, 1985 et 1986.
\nTrente ann\u00e9es apr\u00e8s, ces images sont devenues des documents d\u2019un lieu dont la vie et les espaces ont \u00e9t\u00e9 totalement boulevers\u00e9s par le devenir du monde.
\nPhotographies r\u00e9alis\u00e9es \u00e0 la chambre sur tr\u00e9pied. Non pas pour la virtuosit\u00e9 d\u2019une haute d\u00e9finition, ni pour une soi-disant \u201cobjectivit\u00e9\u201c, ni pour une posture \u00e0 l\u2019imitation des premiers photographes voyageurs, mais pour ce que le lent travail photographique \u00e0 la chambre oblige \u00e0 s\u2019arr\u00eater, \u00e0 prendre le temps de regarder et de penser avant de faire une image. Travail dans le temps et non captations d\u2019instants.
\nTraitement en noir et blanc pour s\u2019abstraire d\u2019une couleur qui peut sembler faire plus effet de r\u00e9el alors que, au contraire, elle peut tendre \u00e0 voiler de fausses s\u00e9ductions le regard. Travail en noir et blanc qui me permet une r\u00e9flexion sur l\u2019image plus proche des probl\u00e9matiques du dessin et de la gravure, jusque dans les tirages que j\u2019en r\u00e9alise, pour chercher \u00e0 atteindre l\u2019essentiel.
\nComposition centr\u00e9e sur l\u2019horizon, \u00e0 la hauteur de la ligne d\u2019un oc\u00e9an qui fait partout rep\u00e8re. Cadrages au niveau de l\u2019horizontale pour contrer tous les effets grandiloquents de contre-plong\u00e9es.
\nD\u00e9veloppement d\u2019une s\u00e9rie d\u2019une centaine de photographies qui construise un tout, \u00e0 parcourir dans le cheminement de la g\u00e9ographie des lieux.
\nTirages de formats modestes qui invitent \u00e0 une attention plus p\u00e9n\u00e9trante de l\u2019image et qui permettent de s\u2019y laisser absorber quand les grands formats affichent et produisent des effets de surface.
\nToutes rigueurs de construction pour rendre compte d\u2019un temps sans date et laisser appara\u00eetre, sans mots ni artifices, les choses, les mati\u00e8res, les lumi\u00e8res, l\u2019espace et le temps.
\n\u00c0 l\u2019\u00e9cart des r\u00eaveries post-romantiques et des effets d\u2019auteur, tentative d\u2019approche du monde par une po\u00e9tique qui tente de renouer avec des profondeurs dans lesquelles nous sommes enracin\u00e9s.<\/p>\n

\n

Cet artiste \u00e0 particip\u00e9 au 19PaulFort \u00e0 :<\/strong><\/p>\n

> L’exposition \u00ab\u00a0Pacific Touch – Un voyage aux \u00eeles lointaines\u00a0\u00bb du 13 au 31 mars 2019<\/a>
\n> L’exposition Le Jardin de Bomarzo du jeudi 4 mai au dimanche 21 mai 2017<\/a><\/p>\n

\n

Photos de l’exposition \u00ab\u00a0Le Jardin de Bomarzo\u00a0\u00bb :<\/strong><\/p>\n

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F. Sagnes ; Bomarzo, La nymphe endormie.<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
F. Sagnes ; Bomarzo, Bocca dell’Inferno.<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
F. Sagnes. P\u00e9gase et la tortue.<\/figcaption><\/figure>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Fran\u00e7ois SAGNES Photographe > english below Fran\u00e7ois Sagnes est n\u00e9 en France en 1952. Vit \u00e0 Paris. \u00c9tudes de Lettres classiques, puis d\u2019Arts plastiques. A enseign\u00e9 les arts plastiques, la photographie et le dessin. Apr\u00e8s des d\u00e9buts par la gravure, pointe s\u00e8che et burin, il se consacre depuis 1977 \u00e0 un travail centr\u00e9 sur la…Continue reading SAGNES Fran\u00e7ois \u2022<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[18,20,19,24],"tags":[],"class_list":["post-4995","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-artistes-invites","category-par-nom","category-par-pratique-artistique","category-photographes"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4995","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4995"}],"version-history":[{"count":19,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4995\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7218,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4995\/revisions\/7218"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4995"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4995"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.19paulfort.com\/galerie\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4995"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}